Основы фотографии
Очный базовый курс для тех, кто хочет
стать профессиональным фотографом
стать профессиональным фотографом
Основы фотографии
Очный курс для тех, кто хочет стать профессиональным фотографом
26 июня — 26 августа
Продолжительность:
15 занятий (60 ак. часов)+25 видео-лекций
Собеседование не требуется.
15 занятий (60 ак. часов)+25 видео-лекций
Собеседование не требуется.
Расписание занятий:
2 раза в неделю
Лекции по понедельникам с 19.00 до 22.00
Практики по средам с 19:00 до 22:00
*итоговое занятие пройдет в субботу, 26 августа с 15:00 до 18:00
2 раза в неделю
Лекции по понедельникам с 19.00 до 22.00
Практики по средам с 19:00 до 22:00
*итоговое занятие пройдет в субботу, 26 августа с 15:00 до 18:00
Основы фотографии
Нажимая на кнопку «Записаться», вы соглашаетесь с обработкой ваших персональных данных в соответствии с законом №152-ФЗ "О персональных данных" от 27.07.2006 и принимаете условия Пользовательского соглашения, а также условия Договора-Оферты.
Основы фотографии — продолжение курса «Введение в фотографию», вторая ступень обучения для профессиональных фотографов. Курс полезен тем, кто уже изучил механику съёмки и хочет получить знания и навыки, чтобы качественно реализовать свои идеи в фотографии.
Курс сочетает в себе доступную теорию и достаточный объём практики съёмки: совместной с преподавателем и самостоятельной. Вы изучите механику света, научитесь работать со студийным оборудованием, разберётесь в принципах организации кадра и составления мудборда для съёмки, научитесь ставить задачи для собственных съёмок, получите необходимый объём знаний для ретуши фотографий и, в процессе создания дипломной работы, проверите на практике, насколько полученные знания упрощают создание качественного снимка. Программа обучения акцентирует внимание на развитие навыков работы в студии: от съёмки текстур и фактур до съёмки портретов с использованием различных источников света.
Большое внимание на курсе Основ уделяется развитию практических навыков: после каждого занятия предусмотрены домашние задания, обучение включает в себя самостоятельную работу в студии, разбор и анализ выполненных домашних заданий.
Для кого предназначен этот курс:
Для зачисления в группу собеседование не требуется.
Если вы только недавно приобрели фотоаппарат, мы советуем начать обучение с курса «Введение в фотографию», чтобы разобраться с настройками и возможностями вашей камеры.
Преимущества курса "Основы профессиональной фотографии":
Требования к поступающим:
Курс сочетает в себе доступную теорию и достаточный объём практики съёмки: совместной с преподавателем и самостоятельной. Вы изучите механику света, научитесь работать со студийным оборудованием, разберётесь в принципах организации кадра и составления мудборда для съёмки, научитесь ставить задачи для собственных съёмок, получите необходимый объём знаний для ретуши фотографий и, в процессе создания дипломной работы, проверите на практике, насколько полученные знания упрощают создание качественного снимка. Программа обучения акцентирует внимание на развитие навыков работы в студии: от съёмки текстур и фактур до съёмки портретов с использованием различных источников света.
Большое внимание на курсе Основ уделяется развитию практических навыков: после каждого занятия предусмотрены домашние задания, обучение включает в себя самостоятельную работу в студии, разбор и анализ выполненных домашних заданий.
Для кого предназначен этот курс:
- для тех, кто уже фотографирует, но хочет "разложить по полочкам" и улучшить знания и навыки, разобраться в принципах съёмки, чтобы фотографировать осознанно и уверенно;
- для тех, кто хочет развиваться как профессиональный фотограф и готовится к поступлению на Большой курс фотографии в ТомСамомШкАФу;
- для тех, кто уже умеет работать с естественным светом, но хочет научиться управлять студийным светом;
- для желающих научиться презентовать свои фотографии зрителю и понимать фотографии других авторов.
Для зачисления в группу собеседование не требуется.
Если вы только недавно приобрели фотоаппарат, мы советуем начать обучение с курса «Введение в фотографию», чтобы разобраться с настройками и возможностями вашей камеры.
Преимущества курса "Основы профессиональной фотографии":
- разбор и освоение принципов создания фотографии, а не повторение отдельных приёмов за преподавателем;
- практика дополнена необходимой теорией, в том числе базовыми приёмами обработки фотографий (в Adobe Lightroom и Adobe Photoshop);
- широкая база для дальнейшего развития: вы изучите основные принципы портретной, предметной, архитектурной и пейзажной съёмки;
- вы узнаете, какое оборудование есть в студиях и научитесь научитесь с ним работать, поймёте механику работы света в фотографии;
- изучение основ восприятия и композиции кадра даст вам возможность самостоятельного развития;
- знания по организации съёмки, составлению мудборда, постановке задач помогут подготовиться к самостоятельной профессиональной работе и научиться воплощать идеи на практике;
- изучение принципов цифровой печати поможет вам научиться получать отпечатки высокого качества;
- практические занятия в группах по 10-11 человек позволяют преподавателям уделить должное внимание каждому студенту;
- дружная команда и особенная атмосфера Школы — клуба единомышленников, влюбленных в своё дело, всегда открытого для любителей фотографии;
- удобный личный кабинет курса на сайте с расписанием занятий, домашними заданиями, а также дополнительными учебными материалами. Доступ к учебным материалам остаётся после окончания программы навсегда;
- закрытый учебный чат студентов c преподавателями курса;
- на время обучения на курсе студенты могут арендовать любое необходимое им оборудование в компании FotoVideoKub на специальных условиях;
- если у вас нет своей камеры или вы хотите опробовать новый фотоаппарат, то в фотошколе можно взять фотооборудование и бесплатно пользоваться им во время занятия.
Требования к поступающим:
- базовые знания и навыки на уровне курса «Введение в фотографию»;
- наличие работающей цифровой фотокамеры;
- желательно наличие ноутбука/ стационарного компьютера с установленными программами: Adobe Photoshop и Adobe Lightroom;
- обращаем внимание, что обучение в Школе рассчитано на студентов от 18 лет.
Какая камера подойдет для обучения?
На большинстве наших курсов практические занятия проходят в оборудованных студиях, расположенных на территории нашей Школы. И для того, чтобы наши студенты учились работать со студийным светом, мы выдаём на время занятий индивидуальные радиосинхронизаторы, которые позволяют связать камеру с источниками импульсного света. В фотошколе вы можете взять взять фотооборудование и бесплатно пользоваться им во время занятия.
Если у вас возник вопрос приобретения камеры или вы не уверены в том, что ваш фотоаппарат подойдет для занятий, то вот два основных технических требования к камере:
Также начинающие фотографы, поступающие на наш курс «Основы фотографии» часто интересуются, какую именно модель камеры лучше приобрести для обучения? Ответ прост: ту, которая подходит именно вам, поскольку выбор камеры определенного производителя и модели всегда очень субъективен.
Не бывает универсальных вариантов «для начинающих». Чтобы выбрать первую камеру, вам нужно сначала определить, какое направление фотографии вас больше всего привлекает, какой бюджет вы готовы выделить на покупку и какие характеристики камеры будут для вас более важны, а какие – нет. Для этого мы советуем обратиться в ближайший магазин фототехники, чтобы проконсультироваться по выбору у компетентных специалистов, а заодно – подержать в руках камеры разных производителей и понять, с какой вам удобнее будет работать. А вот научиться разбираться в настройках камеры, чтобы получить необходимый результат — задача обучения на нашем курсе!
Надеемся, что данная статья была для вас полезной. Желаем вам удачных приобретений и будем рады встрече в стенах Школы!
Если у вас возник вопрос приобретения камеры или вы не уверены в том, что ваш фотоаппарат подойдет для занятий, то вот два основных технических требования к камере:
- Наличие в ней мануального режима съёмки (режим ручной настройки).
- Наличие «горячего башмака» (разъёма для подключения внешней вспышки) с центральным синхроконтактом (стандарт ISO-518). В случае, если ваша камера оснащена башмаком другого стандарта – к ней, возможно, понадобится приобрести адаптер-переходник.
- Наличие работающего объектива.
Также начинающие фотографы, поступающие на наш курс «Основы фотографии» часто интересуются, какую именно модель камеры лучше приобрести для обучения? Ответ прост: ту, которая подходит именно вам, поскольку выбор камеры определенного производителя и модели всегда очень субъективен.
Не бывает универсальных вариантов «для начинающих». Чтобы выбрать первую камеру, вам нужно сначала определить, какое направление фотографии вас больше всего привлекает, какой бюджет вы готовы выделить на покупку и какие характеристики камеры будут для вас более важны, а какие – нет. Для этого мы советуем обратиться в ближайший магазин фототехники, чтобы проконсультироваться по выбору у компетентных специалистов, а заодно – подержать в руках камеры разных производителей и понять, с какой вам удобнее будет работать. А вот научиться разбираться в настройках камеры, чтобы получить необходимый результат — задача обучения на нашем курсе!
Надеемся, что данная статья была для вас полезной. Желаем вам удачных приобретений и будем рады встрече в стенах Школы!
Преподаватели
Работы студентов
Программа курса
— Виды света в фотографии: постоянный, импульсный, смешанный
— Разница света и выбор в зависимости от задачи
— Закон квадратов. Рассеивание света
— Мягкий и жёсткий свет. Способы модификации света
— Экспозиция постоянного света
— Импульсный свет. Синхронизация
— Экспозиция и экспозамер импульсного света
— Разница света и выбор в зависимости от задачи
— Закон квадратов. Рассеивание света
— Мягкий и жёсткий свет. Способы модификации света
— Экспозиция постоянного света
— Импульсный свет. Синхронизация
— Экспозиция и экспозамер импульсного света
— Отработка экспозиции постоянного света
— Практика использования экспокоррекции
— Различие видов замера экспозиции постоянного света
— Гистограмма снимка
— Баланс белого
— Практика использования экспокоррекции
— Различие видов замера экспозиции постоянного света
— Гистограмма снимка
— Баланс белого
— Виды студийных источников света
— Светоформирующие насадки
— Вспомогательное оборудование: флаги, фрост-рамы, отражатели
— Синхронизаторы
— Управление студийными источниками света
— Техника безопасности при работе в студии
— Светоформирующие насадки
— Вспомогательное оборудование: флаги, фрост-рамы, отражатели
— Синхронизаторы
— Управление студийными источниками света
— Техника безопасности при работе в студии
— Практика управления импульсным светом
— Разница импульсного и постоянного света
— Текстура и фактура объектов
— Выявление свойств объекта
— Разница импульсного и постоянного света
— Текстура и фактура объектов
— Выявление свойств объекта
— Строение зрительного аппарата человека
— Фокус внимания
— Идентификация
— Задачи, которые могут стоять перед снимком
— Выразительные инструменты (Контраст, Кадрирование, размер и т.п.)
— Смысловые связи и культурные коды
— Ощущение и впечатление в фотографии
— Одиночные снимки и серии
— Фокус внимания
— Идентификация
— Задачи, которые могут стоять перед снимком
— Выразительные инструменты (Контраст, Кадрирование, размер и т.п.)
— Смысловые связи и культурные коды
— Ощущение и впечатление в фотографии
— Одиночные снимки и серии
— Предметная фотография как иллюстрация
— Плоские и объемные композиции
— Выбор угла съемки
— Подбор предметов по цвету, размеру, вписываемости в историю
— Съема Flat lay
— Съемка натюрморта
— Плоские и объемные композиции
— Выбор угла съемки
— Подбор предметов по цвету, размеру, вписываемости в историю
— Съема Flat lay
— Съемка натюрморта
— Виды графики. Форматы записи растровой графики
— Форматы записи растровой графики
— Jpeg, tiff, raw - разница форматов и их возможности
— Raw как цифровой негатив
— Программы-конвертеры и зачем они нужны
— Цветовые пространства (sRGB, AdobeRGB, CMYK)
— Что такое калибровка мониторов и почему она не всегда помогает
— Camera RAW (проявка, яркость, кривые, цвет, экспорт)
— Форматы записи растровой графики
— Jpeg, tiff, raw - разница форматов и их возможности
— Raw как цифровой негатив
— Программы-конвертеры и зачем они нужны
— Цветовые пространства (sRGB, AdobeRGB, CMYK)
— Что такое калибровка мониторов и почему она не всегда помогает
— Camera RAW (проявка, яркость, кривые, цвет, экспорт)
— Текстура и фактура человеческого лица и тела
— Световые схемы и почему им нельзя безоговорочно верить
— Чтение световой схемы не по зрачку
— Практика выставления и модификации различного света
— Световые схемы и почему им нельзя безоговорочно верить
— Чтение световой схемы не по зрачку
— Практика выставления и модификации различного света
— Инструменты обработки
— Интерфейс Adobe Photoshop
— Работа с лечащими кистями
— Корректирующие слои, коррекция цвета
— Инструмент пластика и как не испортить лицо
— Коррекция объёмов с помощью техники dodge&burn, ретушь
— Сохранение файлов
— Интерфейс Adobe Photoshop
— Работа с лечащими кистями
— Корректирующие слои, коррекция цвета
— Инструмент пластика и как не испортить лицо
— Коррекция объёмов с помощью техники dodge&burn, ретушь
— Сохранение файлов
— Выставление света по заданию под контролем преподавателя
— Разбор результатов
После 10 занятия: Самостоятельная съёмка портрета в студии (1 час, по индивидуальному графику)
— Разбор результатов
После 10 занятия: Самостоятельная съёмка портрета в студии (1 час, по индивидуальному графику)
— Подготовка к съёмке
— Что такое Moodboard и чем он помогает
— Необходимость команды и делегирования задач на съёмке
— Почему визажист и стилист на съёмке необходимы (даже когда они все в голове фотографа)
— Выбор и модификация световой схемы
— Что такое Moodboard и чем он помогает
— Необходимость команды и делегирования задач на съёмке
— Почему визажист и стилист на съёмке необходимы (даже когда они все в голове фотографа)
— Выбор и модификация световой схемы
— Разбор домашних заданий студентов
— Согласование задания дипломной съёмки
— Консультация по печати фотографий
После 12 занятия: Самостоятельная съёмка в студии (2 часа, по индивидуальному графику)
— Согласование задания дипломной съёмки
— Консультация по печати фотографий
После 12 занятия: Самостоятельная съёмка в студии (2 часа, по индивидуальному графику)
— Особенности пейзажной фотографии
— Композиционные приёмы
— Свет в пейзаже
— Подготовки к съёмке (Погода и трекер солнца)
— Технический аспекты пейзажной съёмки
— Городской пейзаж и архитектурная фотография
— Светофильтры
— Оборудование (штативы, монопод)
— Композиционные приёмы
— Свет в пейзаже
— Подготовки к съёмке (Погода и трекер солнца)
— Технический аспекты пейзажной съёмки
— Городской пейзаж и архитектурная фотография
— Светофильтры
— Оборудование (штативы, монопод)
— Отбор и согласование дипломной съёмки
— Просмотр печатных цветопроб
— Консультация по доработке перед печатью дипломной работы и натюрморта
— Просмотр печатных цветопроб
— Консультация по доработке перед печатью дипломной работы и натюрморта
— Выставка-просмотр дипломных работ
— Обсуждение результатов
— Ответы на вопросы
— Торжественная часть
— Обсуждение результатов
— Ответы на вопросы
— Торжественная часть
26 июня — 26 августа
Продолжительность:
15 занятий (60 ак. часов)+25 видео-лекций
Собеседование не требуется.
15 занятий (60 ак. часов)+25 видео-лекций
Собеседование не требуется.
Расписание занятий:
2 раза в неделю
Лекции по понедельникам с 19.00 до 22.00
Практики по средам с 19:00 до 22:00
*итоговое занятие пройдет в субботу, 26 августа с 15:00 до 18:00
2 раза в неделю
Лекции по понедельникам с 19.00 до 22.00
Практики по средам с 19:00 до 22:00
*итоговое занятие пройдет в субботу, 26 августа с 15:00 до 18:00